Dante i ego “Komedija” [P100]

Descrizione sintetica della relazione "paratesto - direttive":

In questo articolo Dživelegov riprende molte posizioni del suo libro su Dante del 1933 (P005). Le direttive a cui si possono ricollegare le tesi che seguono sono: D006; D011; D012; D068; D078; D121; D122; D123.

Esordisce affermando che, per il lettore contemporaneo, D. è uno dei classici più difficili da comprendere, a differenza di Omero, Shakespeare, Molière, Cervantes, Goethe e Puškin.

Per capire la Commedia e la sua attualità per noi oggi, è necessario conoscere innanzitutto l’epoca in cui visse l’autore fiorentino.
Lo studioso riporta la famosa citazione di Engels, che definiva D. come l’ultimo poeta del Medioevo e il primo poeta dell’età moderna. Descrive poi l’epoca di D. come un periodo di grandi passioni e aspre controversie sociali, tra feudatari e borghesi, tra cattolici fedeli ed eretici, controversie che nutrirono la sua opera.

Chiarezza e semplicità del linguaggio – cfr. D010

Dopo aver riportato i fatti salienti della biografia del poeta, Dživelegov loda D. innanzitutto per la sua scelta del volgare per le opere più significative, scelta che il critico motiva con una regola generale: se uno scrittore vuole influenzare i propri concittadini, deve infatti rinunciare alla lingua aulica degli eruditi e parlare una lingua chiara per tutti.
Secondo il critico, nella sua arte poetica D. perseguiva due obiettivi: semplicità e concretezza sensibile (osjazatel’nost’). La semplicità espressiva fu l’obiettivo primario del poeta fiorentino nella Commedia. Poiché il testo era già troppo carico di significati, la semplicità sintattica, lessicale e retorica appariva infatti una condizione imprescindibile della narrazione. Le traduzioni, purtroppo, non rendono questo aspetto, seppure restituiscono le immagini, che sono estremamente precise e concrete. Rendere chiare cose insolite, mai viste e fantastiche è un procedimento artistico specifico di D., che andrebbe analizzato in ogni suo dettaglio tecnico.

Captatio benevolentiae del lettore sovietico

Spiegando il misticismo numerico nella Commedia, lo studioso insiste soprattutto sull’abilità (lovkost’) quasi degna di giocoliere con cui D. costruisce tutte le corrispondenze numeriche nel poema.

Il conflitto interiore di Dante e il suo realismo

D. in quanto teologo, filosofo e politico appartiene al passato, ma D. artista è figlio della nuova cultura borghese, donde il suo realismo. Il conflitto interiore di D. tra la cultura feudale e la nuova sensibilità borghese, che lo tormentò per tutta la vita a causa del suo esilio (figlio di un libero comune, fu costretto a operare presso le corti nobiliari), non è risolto nel poema ma viene rivelato in ogni sua sfaccettatura. La grandiosa allegoria scolastica che la Commedia rappresenta viene rianimata da uno smisurato spirito poetico basato sulla nuova sensibilità borghese, che infrange gli schemi astratti ed esalta i nuovi valori sociali. L’interesse di D. per la realtà, la natura e l’uomo è ciò che più di ogni altra cosa lo distingue dal Medioevo. L’amore che egli descrive non è platonico o mistico, ma reale. I personaggi femminili “reali” nel poema sono tre: Francesca, Pia e Piccarda. D. è lontano dalla percezione ascetica della donna ed esalta l’amore carnale. Oltre all’amore, altri sentimenti da lui sperimentati e considerati dagli scolastici come peccaminosi sono il desiderio di gloria e la curiosità. Le famose parole di Ulisse rappresentano un manifesto del più nobile umanesimo, dotato di un significato universale.

Polemica antireligiosa

Formalmente D. è un cattolico fedele, ma di fatto nutre idee molto libere in materia di religione; spesso, infatti, non condanna l’eresia in nome della libertà della mente umana.


Kristina Landa