Karlo Goldoni i ego memuary [P016]

Descrizione sintetica della relazione "paratesto - direttive":

Captatio benevolentiae collegata alle strategie di appropriazione: Nella prefazione Goldoni è rappresentato come un riformatore del teatro italiano e l’ideologo di una borghesia crescente. Il teatro viene usato da lui come uno strumento della lotta di classe funzionale alla rieducazione della società sulla base dell’etica borghese. Goldoni è un costruttore dell’edifico del teatro realista borghese. Questo suo lavoro ha un valore esemplare per la nostra epoca e per il nostro paese che attualmente si trova ad affrontare dei problemi simili nell’ambito della ricostruzione del teatro e dell’utilizzo del retaggio culturale borghese per la costruzione del nuovo teatro proletario (D101). In questo senso il libro di Goldoni rappresenta un grande interesse per i politici e i lavoratori teatrali dei nostri giorni.
Giustificazione dell’autore: Goldoni non riuscì a cogliere lo spirito delle grandi trasformazioni rivoluzionarie in una Parigi di fine Settecento dove viveva poiché aveva già un’età molto anziana. Ad ogni modo, le Memorie erano state scritte due anni prima della Rivoluzione, pertanto non la possono considerare. Per gli stessi motivi (l’età e l’incarico ufficiale di Goldoni presso la corte di Ludovico XVI), dalle Memorie non emerge il fervente critico dell’autocrazia, della servitù della gleba, dei privilegi di classe e della morale aristocratica quale in realtà fu Goldoni; non ne emerge affatto nemmeno Goldoni moralista e educatore del terzo ceto.
Rapporto alle direttive: la parte politica della prefazione è esplicitamente influenzata dalla teoresi sociologica di Friče di cui nel 1930, prima della chiusura della RAPP, è ancora intrisa la critica letteraria sovietica.
Contributo dell’autore: oltre allo scopo palese di Mokul’skij, ossia quello di attrarre l’attenzione dei lettori sovietici al retaggio classico del teatro italiano, è anche interessante come, parlando del valore esemplare di Goldoni per il teatro sovietico, egli sottolinei alcuni aspetti importanti della lotta di Goldoni: 1. Il grande veneziano non solo distruggeva ma anche costruiva; 2. Comprendeva ogni importanza dell’arte formale del teatro e la coltivava cercando di usarla ai propri fini; 3. Non faceva mai rinunce troppo drastiche, era indulgente con le abitudini e i pregiudizi degli attori e degli spettatori e sapeva approfittarsi persino delle tendenze a lui ostili. Con queste affermazioni (di cui una parte è evidenziata anche in corsivo) Mokulskij sembra cercare di convincere i critici (e i loro dirigenti) di imitare il modello clemente, cauto e premuroso di Goldoni nella loro lotta contro le tendenze formaliste e il teatro dell’avanguardia degli anni Venti.

Kristina Landa