Predislovie [P162]

Descrizione sintetica della relazione "paratesto - direttive":

Nel ‘monopolio’ culturale sovietico della seconda metà degli anni Trenta, ancora per qualche tempo resiste la casa editrice ‘Academia’ (chiusa poi definitivamente tra il 1937 e il 1938), che pubblicò moltissimi titoli di classici, tanto di letteratura russa, quanto di stranieristica; Academia offriva spesso edizioni corredate da prefatori di primo piano, tentando anche, per quanto possibile, di privilegiare la qualità del commento letterario /del paratesto rispetto all’ortodossia politica meno sofisticata (per un esempio in questo senso, si v. qui i paratesti di Ivan Anisimov per GICHL). Questa introduzione di G. Lukács a Illusions perdues, libro di Balzac tra i più citati e studiati in URSS in questo periodo (insieme a Le père Goriot e a Eugénie Grandet) è un esempio di questo genere di paratesti approfonditi. Lukács interveniva spesso con lunghi articoli di critica e metodologia letteraria sulla prestigiosa rivista “Literaturnyj kritik”, e spesso citò le opere di Balzac, decisamente centrali nei suoi contributi; questi erano sovente impostati come studi di ampio respiro sul genere stesso del romanzo (si v. il lungo contributo sulla teoria del romanzo, pubblicato da Lukács sulla rivista “Literaturnyj kritik”, in tre numeri del 1937: Teorija romana, v. D178, D179, D180). In questa introduzione (poi ribubblicata dall’autore in ungherese ancora dieci anni dopo in Balzac, Stendhal, Zola e Nagy orosz realistàk, Budapest 1946) Lukács si concentra particolarmente sulla disamina del tema globale della ‘perdita delle illusioni’ o della ‘disillusione’ nella letteratura occidentale, e scrive: “Balzac scrisse questo romanzo quando era all’apice della sua maturità di scrittore. Egli ha creato in questa sua opera quel nuovo tipi di romanzo che esercitò un influsso decisivo sull’evoluzione letteraria di tutto il secolo XIX: il romanzo della delusione, il romanzo cioè che rappresenta come il falso concetto che l’uomo della società borghese s’è necessariamente fatto della vita s’infranga miseramente, urtando contro la brutale prepotenza della vita capitalistica (qui e di seguito le citazioni sono riportate nella traduzione italiana di M. e A. Brelich per Einaudi). Lo studioso rintraccia le basi di questo genere già nel Don Chisciotte, ricostruendone la storia via via sino a Balzac e alla Comédie humaine: “la prima comparsa, sul terreno del romanzo moderno, del naufragio delle illusioni non è avvenuta con Balzac. Il primo grande romanzo, il Don Chisciotte, è pure un romanzo delle ‘illusioni perdute’. Ma in Cervantes la società borghese, in via di formazione, distrugge le ultime illusioni feudali, mentre in Balzac, al contrario, sono proprio la concezione dell’uomo, la concezione della società e dell’arte, ecc., sorte dall’evoluzione borghese, cioè i piú alti prodotti ideologici dell’evoluzione rivoluzionaria borghese, quelle che si riducono a mere illusioni, venendo a confronto con la realtà dell’economia capitalistica”. Il critico cita altri esempi dalle letterature occidentali come Stendhal, ma anche Benjamen Constant, Alfred De Musset (autori, questi, quasi completamente assenti nella letteratura sovietica del periodo staliniano, osteggiati perché ritenuti “romantico-reazionari” v. D067, D038, D015), e li ricollega al più ampio contesto storico della caduta di Napoleone, che distrusse i sogni e le illusioni delle giovani generazioni, orfane della possibilità di dimostrarsi veramente eroiche e utili, negli anni della Restaurazione prima, e della Monarchia di luglio, poi, in cui prosperò una sempre più ricca e influente borghesia cinica, avida e rampante : “Balzac nota che la fine del periodo eroico dell’evoluzione borghese della Francia è nello stesso tempo anche l’inizio dell’ascesa del capitalismo francese. In quasi tutti i suoi romanzi lo scrittore illustra quest’ascesa del capitalismo, la trasformazione dell’artigianato primitivo nel capitalismo moderno, fa vedere come il vertiginoso aumento del capitale monetario dissanguasse la città e la campagna, come le tradizionali forme e idee sociali battessero in ritirata dinanzi alla marcia trionfale del capitalismo. Nel quadro di questo processo le Illusioni perdute sono un poema tragicomico che tratta della ‘capitalizzazione dello spirito'” e della “distruzione della cultura operata dal capitalismo”. Questo processo di trasformazione della letteratura in oggetto di scambio, Balzac lo illustra in tutto il suo complesso, nota Lukács: “dalla carta alle convinzioni, alle idee, ai sentimenti degli scrittori, tutto diventa merce. […] in tutti i singoli campi (giornali, teatro, editori), getta luce sul concreto processo e sui fattori determinanti della capitalizzazione: ‘Che соsa è la gloria? – domanda l’editore Dauriat. – Articoli di giornali da dodicimila franchi e pranzi da tremila franchi…'”. Dopo questa premessa di inquadramento storico-economico Lukács procede ad esaminare in particolar modo il metodo compositivo di Balzac, che tocca le stesse strutture interne dei romanzi della Comédie humaine e in particolare de Illusions perdues; il suo approccio diviene ‘quasi formalista’ (e dunque molto peculiare) nella sua disamina, ad esempio, nello studio della costruzione del romanzo, e, se comparata a paratesti sovietici simili dello stesso periodo, spicca per la profondità di sguardo e per l’attenzione ai dispositivi compositivi e creativi dello scrittore al servizio della sua opera. Al contempo ricollega il metodo alla visione marxista e materialista della letteratura. Scrive Lukács: “la costruzione, in Balzac, non è mai pedante, mai si presenta con l’arido ‘scientismo’ dei suoi successori.[…]. Balzac compone questo suo romanzo in modo da mettere nel centro dell’azione la sorte di Lucien e, insieme con questa, la trasformazione della letteratura in merce”. È particolarmente interessante poi la riflessione a proposito del funzionamento della ‘casualità’ nella composizione romanzesca balzacchiana: “questo metodo di costruzione presuppone una fondazione straordinariamente ampia della caratterizzazione e dello svolgimento dell’azione. L’ampiezza è necessaria anche per togliere alla casualità dell’intreccio di persone e avvenimenti (casualità di cui Balzac, come d’altronde ogni epico veramente grande, fa uso con illimitata libertà), il carattere fortuito, per rendere cioè la casualità in qualche modo necessaria”. Aggiunge: “Soltanto la rigogliosa ricchezza delle connessioni crea lo spazio sufficiente, affinché il caso possa agire felicemente sulla poesia e cessi di essere un puro caso: A Parigi possono contare sul caso soltanto coloro che sono in contatto con moltissime persone: piú numerose sono le tue relazioni, e maggiori sono le tue prospettive di successo, anche il caso parteggia per i battaglioni piú forti”. Questo uso della casualità è dunque direttamente collegato per lo studioso allo scopo stesso del romanzo, così incentrato sulla trama delle relazioni sociali e delle “giuste amicizie”: “La vera necessità in questo romanzo è dunque che Lucien a Parigi debba rovinarsi. Ogni passo, ogni momento dell’ascesa e dell’abbassamento della linea della sua vita, fanno apparire sempre piú profondi i fattori sociali e psicologici di questo processo necessario. Secondo il piano del romanzo balzachiano ‘tutti’ i casi conducono a questa meta e ogni ‘singolo’ fenomeno che contribuisce a questa necessità, è per se stesso casuale.” Questo tocca necessariamente anche la tecnica del procedimento [priem] della descrizione in Balzac: “quelle ampie e minuziose descrizioni che lo scrittore fa di una città o dell’arredamento di una abitazione, o di una trattoria, e che a volte assumono le proporzioni di vere e proprie dissertazioni, non sono mai mere descrizioni. Con esse Balzac crea la scena indispensabile allo svolgimento della ‘catastrofe””. Visione del mondo di Balzac (‘Mirovozzrenie’): Lukács riprende naturalmente la teoria Marx-Engelsiana e in particolare la lettera di Engels a M. Harkness nella finale riflessione sui meriti di Balzac e sulla sua visione del mondo, e scrive: “il fatto che Balzac, come Engels giustamente mise in rilievo, abbia descritto ‘con passione e senza veli’ proprio i nemici di questa società, gli eroi repubblicani del convento di Saint-Merry, è la prova piú schiacciante del germe fecondo nascosto in questa sua fede nella possibilità dello sviluppo dell’umanità”; In Balzac la ricerca della verità, ricerca disperata, ansiosa di penetrare fino alle radici, è un tragico ma significativo gradino dell’umanesimo. Secondo Lukács Balzac “ci mostra il processo di formazione del capitalismo nel campo dello spirito, mentre i suoi successori, anche i piú grandi come Flaubert, si trovano come di fronte ad un fatto compiuto“, per questo il critico ritiene (al contrario di Grib, v. P165 ) che Balzac avesse superato completamente il romanticismo, al contrario dei suoi successori: “il romanticismo che Balzac ha superato e che è in lui soltanto un momento – eliminato е superato – della sua visione generale del mondo, nei successori di Balzac non è affatto soppresso, bensí, attraverso il lirismo e l’ironia, s’infiltra nel realismo e sopraffacendolo copre le grandi forze motrici dell’evoluzione: esso ci offre soltanto emozioni o impressioni elegiache o ironiche, e non piú l’obiettivo dinamismo dei fatti”. Si tratta di un saggio particolarmente libero dalle costrizioni formali di quel periodo e che se ne discosta, in vistù di una certa autonomia di movimento di cui ancora Lukàcs poteva disporre ancora per breve tempo, anche in quanto intellettuale straniero.

Alessandra Carbone